« Волшебная флейта», или вспоминая фонарь Диогена

Знаю, что припозднилась с публикацией. Уже пооткликалась пишущая критическая братия на новый спектакль в постановке Михаила Панджавидзе  в Самарской опере. Ну да я по-простому, Голос из зала. Камерного, на сцене которого…Ой, нет! Не на сцене. В зале которого и происходит, согласно замыслу режиссера действие оперы. А зритель в количестве 130-ти плюс-минус человек смотрит и слушает это все со сцены. Очень удобно. Правда, тех, кто приходит к началу капельдинерши лихорадочно рассаживают и помогают отыскать свободные стульчики-иногда в разных рядах…так, приходить раньше надо! Таким образом, соседом моим оказался разговорчивый 12-летний молодой человек (маме его нашли место в другом конце за…простите, сцены. Мы познакомились. И вот наш первый диалог:

Мальчик (вертя в руках программку): «А это опера или балет?»

«Опера. Ты прочитай программку, тем более опера идет на немецком языке.» «Точно! Меня же мама и привела поэтому. Я немецкий изучаю (со вздохом)…углубленно». «Ну, молодец. Значит, тебе все понятно будет». «НЕ-е…Поют когда ничего не понятно.» «Тут и говорить будут». «Тогда ладно!» Здесь мы прервались, начался спектакль. Вышли музыканты оркестра во главе с дирижером Евгением Хохловым и…исчезли за елкой. Там и пребывали, услаждая наш слух дивной музыкой Моцарта.

Про то, что в этой постановке выхолощен весь глубокий философский и масонский смысл  говорить нечего-цель ставилась противоположная-сделать подъёлочный спектакль, — она блестящим образом достигнута. В программке имя либреттиста Эманюэля Шеканедера и не упоминается. Написано «авторская версия М. Панджавидзе». ( А то! Без масонов обойдемся. Моцарт, правда тоже был «вольным каменщиком»…да  мало ли кто кем был… мы-то сейчас живем!)  Что ж,результат впечатляющ! Получилось феерическое действо. Приправленное компьютерной графикой-на самом деле, очень красиво. И спектакль по-настоящему зрелищный, изящный, добрый. А как органично, блистательно проживают его исполнители!

Пожалуй, настало время немного поговорить о них.

Царица Ночи Ирина Янцева. Высочайшее мастерство, голос красоты неземной .Вторую арию, «Der Hölle Rache kocht in meinem Herzen» она исполняет  в  чепчике и халате. Только певице и актрисе таланта, каким Бог одарил Ирину Янцеву по силам спеть ее в таком наряде так, что бы остаться Царицей. Браво!

Памина-Татьяна Гайворонская. Когда ее слушаешь в операх Верди-думаешь: вердиевский голос! В русском репертуаре-она создана для него! И вот Моцарт…моцартовская певица! Столько грации, очарования и в голосе и внешнем облике! Безупречно сделана партия и роль.

Из Трех Дам-Лия Габриэлян, Наталья Дикусарова, Наталья Фризе партия по-настоящему выстроена у Натальи Дикусаровой. Она и актёрски наиболее убедительна:пластика, отточенность движений.

Наталья Бондарева-Папагена. Порхает птичкой, живет каждой ресничкой, настолько сценична- легка,грациозна и поет как ангел.

Тамино-Анатолий Невдах. Как всегда очень хорош ,замечательный актер и обладатель красивейшего тенора. В начале, правда, в голосе было некоторое напряжение, но затем он звучал полётно на радость публике.

Зорастро-Андрей Антонов. Какое счастье, что в оперной труппе театра певец и артист такого безупречного вкуса, мастерства с великолепным роскошным голосом! Данная партия в его исполнении прекрасна.

Папагено-Георгий Цветков. Хорош. Очень весело смотреть и приятно слушать. Правда, были моменты, когда певец как бы «терял» партнеров.Но, это нисколько не умаляет его замечательной работы в спектакле.

Валерий Бондарев-Моностатос. Нет маленьких ролей для большого актера. Каждый выход его героя- торжество того, что есть Театр в самом священном значении этого слова. Далее просто процитирую уважаемую Н. А. Эскину: «В. Бондарев окрылил в который раз своих бесчисленных, как звезды  на небе, поклонников.»

Особо хочу сказать об одном из самых молодых исполнителей-Валерии Макарове. Этакий Керубино-и возраст Керубино, кстати. Здесь-то и опасность. С одной стороны его участие безусловное украшение спектакля. Почти все время на сцене, Органичен , изящен, легок в каждом движении-артист! Голос…он покорил строгое жюри «Синей птицы» и многочисленных поклонников по всей стране. Очень красиво  звучит и в спектакле. Только, что бы не потерять такое сокровище, его надо беречь. Путь для этого один, уверена, сам юный певец отлично знает, что идти надо именно по нему.

Вот и все, кажется. Нет! Браво оркестру! Браво дирижеру Евгению Хохлову! Ему в прямом смысле приходилось спиной чувствовать певцов-и за елкой к тому же. Правда, на небольшой экран его изображение проецировалось. Мне, например, было видно. И порой очень трудно было отвести взгляд от маэстро-так виртуозно он управлял невидимыми музыкантами. На сцене много чего происходило, (хотя диалоги сильно сокращены,что в данном случае-к лучшему, потому что в них заметнее огрехи в немецком почти у всех. Однако, певцов винить нельзя-спектакль сделан в рекордно сжатые сроки).Но, слава Богу, музыка Моцарта торжествовала. Спасибо!

Мой сосед мальчик Слава бурно аплодировал  всем артистам . «Понравилось?»-спрашиваю его. «Ага, прикольно было!» Значит, все прекрасно!.

 

P.S. Если кого заинтересовало-про фонарь Диогена в названии  рецензии. Так вот. Автору спектакль тоже очень понравился. В духе современных тенденций в музыкальном театре. Режиссёры правят бал. Но порой, не смотря на всю радость от их прочтений, очень хочется сделать следующее: найти пресловутый Диогенов фонарь, дождаться яркого солнечного дня и попробовать отыскать постановщика, который сделает классический спектакль. Исходя только из музыки композитора и так, как написано в либретто…А то уже поколение выросло считающее, что герцог Мантуанский крутой байкер, Эскамильо рок-звезда, а Виолетта наркоманка. И «Волшебная флейта» всего только сказочная история, разыгранная под Рождество добропорядочным бюргерским семейством.

 

Ирина Каракозова.

 

 

Фото автора и с сайтаСамарского Академического театра Оперы и Балета. http://opera-samara.net/Opera/c785.htmloncert