Дон Кихот Ламанческий.Триумф Самарского Балета. Премьера 1-3 июля 2022.(Шостакович Опера Балет)

Большой балет в 3 действиях и 7 картинах с прологом
Музыка Людвига Минкуса (1826-1917)
Либретто Мариуса Петипа (1818-1910) в редакции Александра Горского (1871-1924) по мотивам романа Мигеля де Сервантеса Сааведры (1547-1616) «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанчский» (1605/1615)
Мировая премьера: 14 (26) декабря 1869, Большой театр
Хореография Александра Горского (1900, Большой театр)
Постановка и новая хореографическая редакция – Юрий Бурлака (2022)

Премьера новой постановки в Самаре: 01 июля 2022

Балетмейстер-постановщик –Юрий Бурлака
Дирижер-постановщик и музыкальный руководитель –Евгений Хохлов
Художник-постановщик – лауреат премии «Золотая Маска» Альона Пикалова(с использованием эскизов Константина Коровина и Александра Головина к постановкам Большого театра, 1900 и 1906)
Художник по костюмам – лауреат премии «Золотая Маска» Татьяна Ногинова (с использованием эскизов Александра Головина и Гурли Теляковской к постановке Большого театра, 1900)
Художник по свету – лауреат премии «Золотая Маска» Александр Наумов
Ассистенты балетмейстера-постановщика –Юлиана Малхасянц, Алексей Конкин
Ассистент дирижера-постановщика – лауреат премии «Золотая Маска» Андрей Данилов
Ассистент художника-постановщика –Ирина Комарова

Концепция музыкальной драматургии –Юрий Бурлака
Восстановление оригинальной партитуры Людвига Минкуса и оркестровка отдельных номеров – Александр Троицкий

Заголовок  может показаться пафосным. Но лишь для тех, кто не имел счастье быть в Самарском Академическом театре Оперы и Балета –Шостакович Опера Балет- на премьере балета Л. Минкуса «Дон Кихот Ламанческий» 1-3 июля сего года. В тоже время, для всех причастных, критиков, поклонников успех был ожидаем. Прежде всего потому, что балетная труппа Самарского театра- явление в современном хореографическом искусстве уникальное. Потому что  все артисты-от премьеров до кордебалета и миманса  профессионалы высочайшего уровня. А каждая постановка балетмейстера, художественного руководителя балета Юрия Бурлаки-это не только событие в балетном мире, это эксклюзив, сочетающий возвращение, реконструкцию шедевров русской балетной классики с утонченным чувством вызовов времени, бережным подходом к наследию с использованием современных высоких технологий.

В истории Самарского (Куйбышевского) театра оперы и балета было шесть постановок «Дон Кихота». 1941 – Наталья Данилова, 1953 – Константин Боярский, 1966 – Алла Шелест, 1982 – Игорь Чернышёв, 2004 – Никита Долгушин, 2010 – Кирилл Шморгонер. На моей памяти три-Чернышова, Долгушина и Шморгонера. Все  балетмейстеры выдающиеся, с яркими творческими концепциями. И все же, постановки шли в несколько сокращенном варианте, -собственно так «Дон Кихот» идет на многих крупнейших сценах. Но этот балет, в основе либретто которого эпизоды романа Сервантеса, связанные с историей любви цирюльника Базилио и дочки трактирщика Китри, разворачивающиеся в декорациях ренессансной Испании, со всеми ее колоритными месенджерами-яркими костюмами, темпераментом, кастаньетами, веерами и т. д. В большинстве прочтений идальго  в балете в основном присутствует, будучи скорее героем, связывающим сюжет, да и партия его пантомимная.

В спектакле Самарского театра при пантомимной роли-Дон Кихот активное действующее лицо. Он и на лошади выезжает, и с ветряными мельницами сражается, равно как и Санчо Панса, которому достается от деревенских девушек и который появляется на ослике, вместе со своим хозяином, восседающим на Росинанте. (За настоящих коня и ослика-особый респект!). Так было и в постановке Александра Горского, которая явилась живым воплощением искусства Серебряного века и модерна, с их утонченностью, яркостью красок, изысканностью форм. Это все бережно, с

величайшим мастерством воссоздано постановочной группой во главе с Юрием Бурлака. То, что делает он, скрупулезно изучая и  реконструируя классическое наследие-уникально.  В этом спектакле Юрий Бурлака не только восстановил хореографию, воссоздана атмосфера Серебряного века, Дягилевских сезонов, чему способствуют декорации, в которых использованы  эскизы  Константина Коровина и Александра Головина к постановкам Большого театра, 1900 и 1906 г.г. и  костюмов Александра Головина и Гурли Теляковской.  — В спектакль органично включена  музыка Риккардо Дриго, Цезаря Пуни, Антона Симона, Эдуарда Направника. Продолжительность 3 часа 15 минут, смотрится на одном дыхании, благодаря изумительному сочетанию музыки, декораций, костюмов и мастерства исполнителей. Такое возможно  не во всяком театре. И здесь особо следует отметить самарских артистов балета. Все они высокотехничны. Но такое можно сказать о многих балетных труппах. В Самарском же театре безупречность танца, изысканности линий и высочайшее мастерство сочетается   с  утонченной одухотворенностью, чистотой и интеллигентностью всех танцовщиков. Можно прийти на любой спектакль с любым составом -все равно достойны.
 Поэтому, в рассказе о данной премьере просто с восхищением перечисляю исполнителей  второго премьерного спектакля, на котором была. Антон Зимин-Дон Кихот, Искандар Абельгузин-Санчо Панса, Алексей Турдиев-Самсон Караско, Рыцарь Серебряной Луны, Екатерина Малкович (Урал Опера Балет)-Китри, Сергей Гаген (премьер Самарского Балета)-Базиль, Ульяна Шибанова- Мерседес, Наталия Клейменова-уличная танцовщица, Дмитрий Пономарев (Премьер Самарского Балета)-Эспада. Кирилл Сафронов-Лоренцо, Ольга Марочкина-Антонина, Максим Маренин-Гамаш, Виктория Никитина-Жуанита, Полина Марушина-Пикилия, Александр Петров-Альгвазил, Анна Дробышева-Дульцинея, Вероника Землякова-Повелительница дриад, Дарья Капишникова-Амур. В остальных партиях-Евгений Турдиев, Дмитрий Мамутин, Ольга Савельева, Александр Петров. А так же артисты кордебалета, миманса,  учащиеся Самарского хореографического училища.

Великолепие хореографии, красота декораций, роскошь костюмов…И музыка.Оркестр под управлением главного дирижера и художественного руководителя театра Евгения Хохлова  полноправное действующее лицо этого потрясающего спектакля. Безупречное звучание, гармония музыки и танца «Душой исполненный полет». Блестящая  работа Маэстро и музыкантов. Смело можно утверждать: подобного нет ни у кого, по крайней мере в настоящее время. Это –драгоценнейшая жемчужина в афише театре, перспектива  на будущее. Триумфальное завершение сезона. И ожидаемое-уже в сентябре, открытие нового, в котором публику ждут интереснейшие программы, премьеры, фестивали-этим поделился со мной Евгений Дмитриевич, в очередной раз поразив  творческим горением, талантом руководителя и музыканта. Браво всем. Браво Самарскому Балету!

Ирина Каракозова.

Фото-Александр Крылов.