Немного истории.
Фестивали оперного и балетного искусства занимают особую нишу в истории Самарского Академического театра Оперы и Балета. В начале 80-х годов под руководством Льва Моисеевича Оссовского Куйбышевский театр был одной из первых площадок Всероссийского музыкального фестиваля «Молодые голоса и молодой балет России», лауреатами которого стали артисты, затем на протяжении десятилетий державшие высочайший художественный уровень театра. В 90-е годы театр возглавлял Александр Сергеевич Сибирцев. Именно тогда при деятельной поддержке Светланы Петровны Хумарьян в Самарском театре проводила фестиваль Ирина Константиновна Архипова, позднее он стал носить ее имя. Тогда же родился и фестиваль имени Аллы Шелест, и в настоящее время являющийся брендом Самарского балета. На рубеже нового тысячелетия Дмитрий Сибирцев создал проект «Басы ХХI-го века», и в Самарском театре прошли первые самые яркие фестивали проекта, открывшего много новых славных имен, определяющих уровень современного оперного искусства. После реконструкции славные традиции театра были преумножены. Главный дирижер и художественный руководитель выдающийся дирижер Александр Михайлович Анисимов вписал новые незабываемые страницы в фестивальную историю театра. При нём вновь проводились фестивали имени Ирины Архиповой, тематические фестивали, фестивали посвященные юбилеям великих композиторов – П.И. Чайковского, Дж. Верди. В них принимали участие Елена Заремба, Ирина Крикунова, Андрей Валентий, Борис Стаценко, Владимир Байков, Агунда Кулаева, Алексей Татаринцев.
Взгляд в прошлое позволяет сделать вывод – каждый руководитель театра внёс свою неповторимую лепту в организацию и проведение фестивалей на сцене самарского оперного. Замечательно, что преемственность этой традиции сохраняется и получает яркое продолжение.
В 2017-ом году главным дирижёром театра стал Евгений Хохлов. В одном из первых интервью в этом статусе самый молодой главный дирижер Самарского оперного театра озвучил свою мечту – провести фестиваль, посвященный Джакомо Пуччини. И 16 октября 2018-го года Фестиваль открылся! Это событие не только радостное, потому что каждый фестиваль – праздник, но и неординарное. Самарский академический театр Оперы и Балета стал первым театром России, где проводится фестиваль, посвященный творчеству великого итальянского композитора. И это не случайно.
Оперы Пуччини неоднократно ставились на этой сцене. В афише театра уже несколько лет «Тоска» и «Мадам Баттерфляй» – спектакли, любимые публикой и исполнителями. А фестиваль открылся театрально-концертной постановкой оперы Пуччини «Богема». На закрытии же нас ждет еще один сюрприз…
16.11.2018. День первый. «Богема».
Фестиваль открылся премьерой. «Богема». Сцены из оперы в 2-х действиях. Театрально-концертное исполнение. Дирижер- постановщик Евгений Хохлов. Режиссер Марина Шапкина, художник Елена Соловьева. Это настоящий подарок всем поклонникам оперного искусства. Театрально-концертная концепция позволила сконцентрировать внимание на основной теме оперы. Минимализм декораций, интересное световое оформление более чем созвучен
эпохе символизма, в которую, собственно, и создавалась знаменитая опера Пуччини. «Это опера о молодости, надеждах, о жизни, о любви, о дружбе и верности, – говорит дирижер-постановщик «Богемы» Евгений Хохлов. – Её героями могли бы стать и мы с вами – вчерашние студенты, максималисты, мечтающие заявить о себе. В конечном итоге её составляют эмоции и чувства людей, а они не меняются ни в какую эпоху… Спасибо огромное замечательному оркестру, солистам, режиссёру, художнику, детскому хору, организаторам».
Все исполнители были превосходны. Мими – Татьяна Ларина. Прекрасной незнакомкой, скорее существом из иного мира является она Рудольфу. Нежная, хрупкая красота, дивного тембра хрустальное сопрано. Для Мими Татьяны Лариной окружающий мир с его реалиями слишком жесток. И она исчезает. Растворяясь в неземном свете.
Рудольф, поэт, способный легко сжечь свои стихи, не заметил этого растворения, оплакивая смерть возлюбленной. Дмитрий Крыжский – замечательный самарский тенор – всегда предельно достоверен в любом образе. Рудольф не стал исключением – великолепно сделана партия и роль.
Приятно было встретиться вновь с Владиславом Куприяновым. Молодой баритон начинал карьеру в самарской опере, а в настоящее время является солистом Мариинского театра (молодежная программа). Партия Марселя интересна тем, что у него с одной стороны нет отдельной арии, но именно он душа этого богемного братства. Владислав Куприянов замечательно воплотил этот обаятельный образ и вокально, и актёрски. Настоящий философ Колен – Георгий Шагалов. Ария, которая раскрывает кредо героя, исполнена безупречно. Шонар, музыкант, зарабатывающий на существование в рождественские праздники, по-своему тоже философ. Очень хорош в этой партии и роли Александр Урманов.
Прелестна Мюзетта Дили Шагеевой – она порождение богемы и воплощение её. Алексей Перов-Парпиньоль,продавец игрушек и Александр Бобыкин-Альциндор запоминаются с первого появления на сцене.
Украшением спектакля стал детский хор. Как чисто, как трепетно звучали голоса детей, равно как и оркестр под чутким управлением Маэстро Евгения Хохлова..
Мы увидели и услышали оперу, созвучную нашему времени, именно потому, что и музыка, и концептуальное решение постановщиков соединились здесь в гармоническое единство.
Редакция оперы полусценическая. И это интереснейшее прочтение.
Евгений Хохлов говорит, что уже запланирован полноформатный вариант. Нет никаких сомнений в том, что он осуществится, и спектакль будет украшением афиши театра, как, впрочем, таковым уже стала и эта постановка. Спасибо всем – постановщикам, солисту, детскому хору, оркестру под управлением Маэстро Евгения Хохлова.
18.11.2018. День второй. «Мадам Баттерфляй»
Премьера спектакля на Самарской сцене состоялась 17 марта 2012-го года. Партию Баттерфляй исполняла великолепная Ирина Крикунова, Пинкертон – Дмитрий Крыжский – одна из первых работ певца на самарской сцене, Шаплес – Георгий Шагалов, режиссер -постановщик Дитер Мартин Кеги (Швейцария). С февраля 1904 года, когда состоялась мировая премьера этой оперы Пуччини, в её постановках на всех сценах мира, как бы ни трактовали сюжет режиссеры, неизменным оставалось одно – столкновение и трагическая невозможность соединения двух данностей. Двух культур – Востока и Запада. Самарский спектакль традиционен в самом лучшем значении этого слова. Тем интереснее встретиться на фестивале с новыми исполнителями. Главные партии в спектакле исполняли гости. Чио-Чио-сан – солистка татарского академического театра оперы и балета Гюльнора Гатина, Пинкертон –солист Московского театра Новая Опера имени Е. Колобова Артём Голубев. Оба были прекрасны, оба замечательно убедительны и вокально, и драматически. Гюльнора Гатина, обладательница красивейшего хрустального и одновременно теплого сопрано, просто создана для этой партии. «Лёгкая и хрупкая как стеклянная статуэтка», – говорит о ней Пинкертон, а мы добавим – прекрасная и трогательная в своей любви, верности 
и незащищенности. Идеальная Баттерфляй.
Под стать ей и Пинкертон. Артёма Голубева самарские поклонники оперы восторженно приняли в прошлом сезоне, когда он с блеском исполнил партию Водемона в «Иоланте» П. И. Чайковского. Невероятно красивый тенор, яркая внешность, великолепное актёрское мастерство. Как победно звучит в первом акте гимн Америке, и как трепетно, трагично ария из третьего акта «Прощай, цветущий приют»… Дуэт Артёма Голубева и Гюльноры Гатиной – пример гармоничного партнёрства, вокального и актёрского мастерства.
Хороши были и все самарские солисты. Георгий Цветков – Шарплес. У этого персонажа оперы нет отдельной арии, но он воплощение дипломатической сдержанности, умения предвосхищать, хотя и не предотвращать, события, У Георгия Цветкова, ведущего баритона Самарского, он именно такой. В этом спектакле запомнились все – Ренат Латыпов-Бонза, Анастасия Вечеркина-Кэт, Наталья Фризе-Сузуки, Александр Урманов-Ямадори.
И всё это под чутким управлением маэстро Евгения Хохлова. Браво!
Фестивальный марафон продолжается. Впереди «Тоска», еще одна премьера и Гала-концерт, в котором публику ждет много новых незабываемых впечатлений. Поэтому – продолжение следует…
Ирина Каракозова.
Фото:сайт САТОБ; Михаил Гладких.
Спасибо огромное за статью! За напоминание истории тпеатра-какая благодарность всем руководителям театра! А Евгению Хохлову и сегодняшним организаторам этого фестиваля отдельная благодарность! Богема прелесть! Спасибо, что так написали про мою любимую певицу-Татьяну Ларину! Она чудесная Мими!
а какое открытие Гюльнора Гатина! Артема Голубева с удовольствием снова послушала! Всем поздравления и успешного продолжения фестиваля!
Превосходное ревю! Благодарность всем организаторам и прекрасным артистам Самарского театра! Успеха в продолжении фестиваля!
Рад за всех! На душе становится светло.:)
Чудесный фестиваль! А вперди еще два дня. Так что, счастье продолжается!
Поддерживаю всех комментаторов: замечательный фестиваль! С нетерпением ждём продолжения!)
Большое спасибо Ирине Каракозовой)
Какой же великолепный фест в Самаре! Поздравляю! Отдельно-Артема Голубева, рада, что теперь можно услышать его в Новой Опере и на концертов Теноров 21 века! Спасибо за яркую статью!
Круто! В Самару надо съездить. На Голубева схожу в НО,-раз Ирина Каракозова так написала. И в Казань вот тоже надо, стало быть))). А еще, я уже тут не раз отмечала,-какой красавец дирижер,глазам больно наверное! И такой фестиваль задумал и сделал! Вот молодец! Браво всем!
Рада за всех участников этого музыкального праздника! Спасибо Ирине Каракозовой за интересный рассказ, написанный, как всегда, с любовью в опере и ее исполнителям!
Спасибо, как всегда,Ирина! Согласе с Владимир-от Вас только свет. Ну. я малость тучку нагоню. НА Баттерфляй не был, но открытие посетил-с. Все, что касаемо концепций и пр…согласен, -хотя долго ломал голову: к чему бы логически пристегнуть Малевича…ну, положим, Марсель его поклонник и последователь)) кстати, Куприянов приятно удивил, молодец, растет)).
Маэстро Хохлов конечно молодец. За организацию, идею и воплощение респект. Единственно, надо быть больше чем волшебником, что бы гобой играл в лад))))
Ну, прежде всего, поздравления с событием, которого ждали все! Пуччиниевский фестиваль взял старт, да какой!
Ирина Каракозова предложила обзор, включающий в себя историю фестивалей Самарского театра Оперы и Балета, когда он носил название Куйбышевского, с начала 80-х годов и до фестиваля, посвященного 160-летию Джакомо Пуччини, 16-25.11.2018. Нужно отдать должное администрации города Самары, которая поддерживает руководство театра в замыслах и воплощении проектов, выдвинувших Самарский Академический театр Оперы и Балета в ряд самых интересных современных театров, на сцене которого блистают солисты, дирижёры, режиссеры, носящие звания лауреатов самых престижных премий и наград. Юбилейный Фестиваль Джакомо Пуччини был выношен главным дирижёром театра, бесконечно талантливым музыкантом, Евгением Дмитриевичем Хохловым, в течении не одного года. И, наконец, любовь к Великому оперному композитору воплотилась в жизнь! Праздник Большой Оперы состоялся! И он сияет гранями таланта Евгения Дмитриевича Хохлова! Интересными находками и задумками, блестящими молодыми солистами, оригинальным режиссерским воплощением и современным прочтением пока двух опер, которые были представлены зрителю. Браво всем участникам прекрасного фестиваля! Мы в ожидании великолепного продолжения!
Какая роскошь! Пуччини! Браво Маэстро и всем, кто причастен к организации праздника! У меня наконец-то получается приехать в Самару на Гала -концерт. В афише его «Джанни Скикки»! Нигде не идет! Потрясающе.Может, пример самарцев вдохновит и наш Саратовский театр…
Автору спасибо за освещение. С такой любовью говорить об опере и артистах-нужен особый талант-талант доброты, помимо писательского.
О…Гульнора Гатина! Она чудесная! Спасибо, что пригласили и написали про нее!
С Праздником! Такой фестиваль на самом деле уникальное явление! Ирина! Спасибо за любовь к самарскому театру и его артистам. Вот и мы в Эстонии его полюбили!