Сезон 2018-2019 для Парижской оперы юбилейный – в июне она будет праздновать свое 350-летие. История ее такова. Вначале была открыта Королевская Академия музыки, включавшая в себя и балет, а представления шли в Версальском дворце и Пале Рояль в Париже, после Французской революции спектакли шли в разных залах, а в 1875 г. был открыт знаменитый на весь мир Пале Гарнье. 30 лет назад появилась новая главная оперная сцена, Опера Бастий, где и идут оперные спектакли, а в Опера Гарнье по преимуществу идут балеты. Тем не менее, в ознаменование юбилейного сезона, на сцене Опера Гарнье была поставлена опера «Береника», написанной современным швейцарским композитором Микаэлем Жаррелем на сюжет трагедии Расина. История столкновения любви и долга традиционная для трагедии в целом, а для Расина этот конфликт был основным во всех его произведениях. Сюжет Береники лаконичен и лишен побочных линий, в его центре любовь римского императора Тита и иудейской царицы Береники, которая не может увенчаться супружеством, поскольку долг Тита как императора запрещает ему жениться на чужеземной царице. Он вынужден отослать Беренику, для которой разлука с любимым немыслима. Еще один персонаж, Антиох, влюбленный в Беренику, мучимый ревностью, дополняет эту историю любви, ревности, предательства и страсти. В опере эти страсти обнажены до предела, а музыка современного композитора, впитавшая в себя различные течения музыкального модернизма, усиливает вне-временной конфликт страсти и долга.
Впечатление, которое оставляет эта постановка, неоднозначно. Минималистский сценический дизайн и костюмы идут вразрез с фантастической красотой оперного театра, в музыке нет мелодических красот, арий или традиционных ансамблей. Режиссер Клаус Гут пошел по пути сдержанной элегантности, создавая пространства для каждого из героев, которые могут взаимодействовать или удаляться в свой мир. Вся музыкальная ткань похожа на большое облако, которое может подарить улыбку солнца, а может разразиться грозой. Вокальные партии очень сложны, вбирая в себя все возможности и краски человеческого голоса, иногда доходя до истеричного вопля, иногда переходя в полутона. Все оттенки страсти здесь обнажены, все достигает своей кульминации – и страсть Береники и Тита, и нежелание героини принять свою судьбу, и внутреннюю борьбу Тита со своей запретной любовью, и ревность Антиоха. Возможно, именно такая музыка раскрывает эмоциональный мир наших современников, для которых вечные проблемы любви, ревности, долга нисколько не чужды.
Задолго до моей поездки в Париж я не раз перечитывала Расина, представляя себе, как можно воплотить страсти героев языком современной музыки. Возможно, именно простота сюжета дает возможность отвлечься от примет времени и сосредоточиться на переживаниях героев. Собственно, это и стало основой оперы. Полтора часа непрерывного музыкального действа, где четыре сцены-фрагмента перемежаются короткими музыкальными интерлюдиями, рассказывают о метаниях Тита между страстью к Беренике и долгом правителя, о нежелании героини слышать никакие оправдания, об их неутолимом влечении, о мучительной ревности Антиоха.
Временами это действо захватывает, но по большей части вызывает чувство отстраненности от происходящего, что нисколько не связано с исполнителями. Все они – Тит (шведский баритон Бо Сковус), Береника (канадская певица Барбара Ханниган), Антиох (аглийский баритон Айван Ладлоу) – показали свои вокальные возможности в этом сложнейшем для голоса произведении. Цельность спектакля стала возможной благодаря мастерству дирижера Филиппа Джордана, музыкального директора Парижской оперы, который смог передать все сложности музыкальной ткани оперы, привнеся в нее некоторое величие.
Мне сложно судить о музыкальной и эстетической значимости этого спектакля, поскольку он во многом является экспериментальным. Передала ли опера суть любовного конфликта героев? Мне показался, с этой точки зрения, интересным финал оперы, когда Береника покидает и столь любимого ею Тита, и любящего ее Антиоха. На сцене она стоит между этими любящими ее мужчинами, ни один из которых не может сделать ее счастливой. Она одна в этом мужском мире, и она больше не хочет быть во власти тех, кто причиняет ей страдания. Французская писательница Натали Азуле в своей книге «Тит Беренику не любил» исследует творчество Расина в контексте любовной истории нашей современницы. Книга завершается так: «Тит Беренику не любил… или любил, — разбирать, что такое любовь, все равно, что гоняться за ветром». И, тем не менее, попытки понять любовь вечны как сама любовь. «Береника» в Опера Гарнье – еще одна попытка понять любовь, рассказать о страсти языком современной музыки.
Екатерина Шапинская
Екатерина Николаевна! спасибо за столь подробный рассказ и…показ, я бы сказала. рада. что в нашем альманахе отражено событие международного значения для оперного мира.
ну а о сюжете «Береники»…позволю сеюбе несколько слов. Расин посвятил тргедию Генриэтте Английской, герцогини Орлеанской, жене брата Людовика 14-го, которая покровительствовала и ему и Мольеру и Ж-Б. Люлли. Из писем г-жи де Севинье следует, что принцесса просила Расина отразить печальный финал ее любви к Людовику 14-му,они тоже вынуждены были пожертвовать чувством во имя долга. Но здесь и еще одна любовная история-и Расин приводит почти подлинные слова Марии Манчини, племянницы кардинала Мазарини, первой любви Короля — Солнца. Она рассчитывала на брак с ним. НО дядя-кардинал сосватал юному королю инфанту Испании-этот брак и завершил многолетний конфликт. Мария Манчини получила приказ покинуть двор. Людовик ее провожал, плакал. Она и сказала ему: «Вы Король, Вы плачете, а я уезжаю!…» В трагедии Береника говорит: «Ты цезарь, властелин, и плачешь ты, мой друг…»
Это просто вспомнилось благодаря Вашей прекрасной рецензии. А что до музыки, то наверное композитор должен быть равно гениален Расину, который сделал музыку из александрийского стиха. Спасибо Вам огромное за такое погружение в галантный век и век нынешний.
Очень интересно! Большое спасибо Вам, Екатерина Николаевна!
Ух…ох…В Париж конечно не доеду.Но спасибо за публикацию. А вот Расина Беренику прочту-тут спасибо Ирине Каракозовой. Про герцогиню Орлеанскую фильм видела…Герцог ее гей был ведь? И ее потом отравили его фавориты.
Еще раз спасибо и за рассказа и за коммент редактора как наводку на расширение кругозора.
Алефтина, Вы правы.История герцогини Орлеанской весьма печальна. Она была красива и остроумна,а по нанешним параментам слыла бы красавицей- худощава была. Ее салон был местом, которое посещали лучшие умы эпохи, в том числе Лебрен, Мольер, Боссюэ. Но муж ее-красавец герцог Филипп больше интересовался молодыми людьми. Однако принцесса сумела стать ему другом. У них родилась дочка…это вызвало ревность одного из фаворитов. И принцессу отравили.
Эх-хе эх…вот ведь подоплека какая…а насчет музыки…думаю, что на такие литературные шедевры музыка наоборот должна быть простой. Ведь выше гения не прыгнуть. спасибо за приобщение!
Спасибо Екатерине Николаевне,которая находит интересные музыкальные события и затем подробно и талантливо знакомит с ними читателей.
Спасибо, Екатерина Николаевна, за внимательный взгляд культуролога на современное искусство.
По-моему, это прекрасный опыт, когда создаются, а самое главное находят сценическую реализацию новые оперные произведения.
да.Замечательный рассказ! Спасибо огромное автору и спасибо альманаху!
А я завтра иду на концерт любимого певца, Владимира Байкова! Наконец-то совпадаю с по времени м с работой. Извиняюсь_не в тему, но делюсь радостью)